Sanat terapisi, konunun ve duygularının iyileşmesini ve büyümesini amaçlayan bir dizi sanatsal tekniktir. Daha iyi öğrenelim.

>

Sanat terapisi nedir?

Tanım olarak, sanat terapisi, görsel sanatsal aktiviteler tarafından kullanılan terapötik yöntem olarak geniş bir anlamda kullanılan teknik ve metodolojilerin kombinasyonunu kullanır. Müzik, dans ve tiyatro, aynı zamanda kukla gösterileri, hikaye tasarımı ve hikaye anlatımı. Hepsi, duygusal, duygusal ve ilişkisel alana odaklanarak konunun iyileşmesini ve büyümesini hedefledi. Bu nedenle, sanat terapisi, yaratıcı sürecin, kişinin refah durumundaki bir iyileşmeye tekabül ettiği, deneyimin kalitesini iyileştirdiği varsayımına dayanan, sanatsal materyallerin kullanılması yoluyla, sözel olmayan bir destek yaklaşımı olarak nitelendirilmektedir.

Sanatın terapötik kullanımının zamanı yoktur. Bir disiplin olarak, sanat terapisi kırklı bir yaşta doğar, her şeyden önce Margaret Naumburg ve metinleri günümüzde sanat terapisinde literatürde güçlü noktaları temsil eden Edith Kramer'ın katkıları sayesinde. Freud ve Jung düşüncesinin bir borçlusu olan Amerikan Margaret Naumburg, hastalarının sanatsal yapımlarını, aktarımın çözülmesinde yararlı, doğrudan bir şekilde yerleştirilen bilinçsiz malzemenin sembolik iletişimi olarak görüyordu. Sanat, kelimenin bulunamadığı bir yere gelir .

Jung hastalarını rüya görüntülerini çizmeye çağırdı: " Önümüzde gördüğümüz resimleri boyamak, içeride gördüğümüzü resim yapmaktan farklı bir sanattır ". Büyük bilim adamı , sanatı bilinçsizliğe erişmenin bir yolu olarak, ortaya çıkarılması gereken bir duygu deposu olarak görüyordu . Edith Kramer ise yaratıcı sürecin terapötik potansiyelini ve süblimasyonun savunma mekanizmasının bu deneyimde oynadığı rolü vurguladı. Sanat terapisi, yeni bir psikoterapi okulu gibi, üç bileşenden oluşmaktadır: terapötik amaçlı sanatsal tekniklerin kullanımı, otojenik eğitim ile bütünleşik yaklaşım ve disiplini psikanaliz, analitik psikoloji, psikoloji ile ilişkilendiren eklektik anayasa Gestalt ve işlem analizi.

Yararları ve kontrendikasyonları

Sanat terapisi sayesinde, her birimizin sahip olduğu kaynakları, yani kendi tecrübelerimizi, kendilerine başkalarına aktarılabilecek bir boyut ve bir form vererek geliştirebilme yeteneklerini aktive etmek mümkündür. Bu, kişisel farkındalığı arttırmanıza, zorluklarla başa çıkmanıza ve stres ve travmatik deneyimleri kontrol etmenize olanak sağlar. Sanatsal malzeme yoluyla yaratma, öznenin sözel olmayan bir şekilde, dolayısıyla dilin tipik savunma engellerini kullanmadan kendini ifade etmesini sağlar. Sanat terapisi bugün çoğunlukla eğitim ve öğretimde, çoğu zaman insanların iletişimini ve kişilerarası becerilerini geliştirmek için kullanılmaktadır (oturumlar her zaman grup halindedir). Ayrıca, sağlık ve rehabilitasyon alanında, sanat terapisi, olağan tedaviye paralel olarak uygulandığında etkilidir. Öznenin rahatsızlığı genellikle sanatsal formlar sayesinde kolayca ortaya çıkar ve hastaneye yatış ya da tecrit durumu sırasında hızlı bir iyileşme ve etkili bir seyir sağlar.

Tüm doğal ve alternatif ilaçlar

Sanat terapisinin kime yararlı olduğu

Sanat terapisi herkese yöneliktir . Bunu uygulamak için, özel sanatsal becerilere veya yeterliliklere ve hatta önceki deneyimlere sahip olmak gerekmez. Buradaki sanat "visseral". Estetik bir yargıya veya üslup kanuna bağlılık için yer yoktur. İnsanlığın her ifadesi, basit bir işaret veya renkli bir çizgi bile, hesaplanamayacak değerde derin bir his hissinin gerçek bir tezahürünü temsil eder. Buna ek olarak, sanat terapisi çeşitli zihinsel bozuklukların tedavisinde ve engelli kişilerin tedavisinde kullanılır; akıl-vücut ilişkisinde bir iyileşme için uyuşturucu bağımlılarının geri kazanılması ve çocuklar veya yaşlılar ile tatmin edici sonuçlar elde edilmiştir . Son olarak, sanat terapisi kaygı ve depresyondan muzdarip olanlar için seçmeli olarak gösterilir.

Çocuklar için sanat terapisi, kelimeler, korku, istismar, travma ve sır kullanmak zorunda kalmadan konuşmanın bir yoludur. Terapide kelimeleri istemeyen veya bulamayan çocuklar için sözsüz bir iletişim şeklidir. Aslında, sanat ve oyun doğal deneyimlerdir. Çocukların dünyayı keşfetme şeklini temsil ediyorlar. Sanatsal nesneler bu nedenle, tüm dillerle iletişimi, kendini ifade etmeyi, yara iyileşmesini, kendine saygıyı ve sosyal bütünleşmeyi kolaylaştıran birçok gerçek araç haline gelmiştir.

İtalya'da ve yurtdışında hukuk

İngiltere'de, sanat terapisinin müdahaleleri, "sanatsal duyarsızlaşma" için gerekli olan teorik bir geçmişe eşlik eden, güçlü sanatsal tutumlarla karakterize edilen bir psikanalist ya da psikiyatrist tarafından belirlenir. Böylece hem psikanalist hem de “usta” sanatçı tek bir şekilde buluşuyor. Bu ancak psikiyatri ve psikanalizde lisansüstü uzmanlaşma sonrası mümkündür. İtalya'da, sanat terapisi ve ilgili profesyonel figürler henüz böyle bir prestije sahip değil. Ancak, farklı dernek türleri vardır. İtalyan Profesyonel Sanat Terapistleri Derneği (APIAr.T), hem sanat terapistinin hem de sanat terapisinde eğitim okullarının rolünü yasal olarak tanımak, ulusal düzeyde homojenliğe güvenmek amacıyla bir Kar Amacı Gütmeyen kuruluşu temsil etmektedir. okulların kültürel, bilimsel ve metodolojik oryantasyon özgürlüğüne tam saygı. İlgi çekici olan Müzik Terapisi Okulu'nun Dillerin Küreselliğinde yaklaşımı, araştırma, eğitim, animasyon, rehabilitasyon ve terapi amacıyla iletişim ve anlatımda eğitim disiplini olan Stefania Guerra Lisi tarafından geliştirilen bir yöntem.

Sanat terapisi merakı

Sanat terapistinin araştırması genellikle uyaranlarla dolu ve başlı başına bir resme benzeyen büyük bir aydınlık odadır: levhalar, kalemler, renkli kalemler, kil, hamuru, kumaş, yün topları, makaslar, viski, tutkal. Garip müzik aletleri ve renkli havlular. Müzik dinlerken dans etmek, toplanmak ve dinlenmek için geniş alanlar. Bununla birlikte, sadece oyun oynamak, ifade etmek, denemek için bir yer değil, her şeyden önce terapötik bir ortam değil: güven verici ve destekleyici bir alan; gerçekleşen her şeyin bir düzen aldığı, bir anlamı olduğu ve öz farkındalığı, duygusal gelişimi ve / veya iyileştirmeyi kolaylaştırmak için kullanıldığı tanımlanmış bir zaman. Bir seans veya bir sanat terapisi kursu sırasında denekler, dokunur, bakar, dinler . Kalan, zamanla bile yüzleşecekleri bir hikaye yaratırlar: bir görüntü, onu yaratanlar için bile zaman içinde her zaman aynı anlama gelmez.